Jordan Peele nunca foi definido pelos gêneros em que trabalha. Uma das melhores coisas sobre Sair e Nós é que, embora ambos sejam filmes de terror até certo ponto, ambos os filmes ultrapassam os limites do que é possível dentro dos estreitos limites desse gênero. Eles são assustadores, mas também instigantes, engraçados e emocionantes. A mente de Peele é claramente um lugar muito estranho, um tanto distorcido, e com Não, estamos assistindo ele assumir as armadilhas de um tipo diferente de filme. Jordan Peele fez seu primeiro sucesso de bilheteria real.
Isso não quer dizer que Não, que conta a história de um irmão e uma irmã que descobrem que um OVNI fez sua casa em seu rancho, não tem elementos de terror. Esses momentos são poucos e distantes entre si, e são eventualmente subsumidos pelo próprio OVNI, que domina o terceiro ato do filme.
AVISO: Spoilers abaixo para Não.
Tudo o que você pensa de sua qualidade, Não é sem dúvida um filme sobre o ver e os perigos de não poder negar o espetáculo visual. Enquanto Nós e Sair usam seus dois primeiros atos para sutilmente construir revelações que mudam a dinâmica do que veio antes, Não usa suas primeiras cenas para enviar seus personagens para uma toca de coelho enquanto investigam o OVNI que os espectadores também estão intrigados. Essa mudança sutil move as coisas para o espetáculo e para longe do horror absoluto, pois Peele leva seu tempo revelando não principalmente uma mudança na trama (embora haja uma dessas), mas como o OVNI realmente se parece.
Como se vê, o OVNI não é um navio, mas uma criatura, e Peele e seus colaboradores estão deliberados em mostrar seu design ao máximo efeito possível. Isso é justificado – a criatura é tão fascinante quanto Peele sabe que é – mas o próprio alienígena e sua implicação não são de forma alguma aterrorizantes. O alienígena, carinhosamente apelidado de Jean Jacket pelos personagens centrais do filme, é um animal e aterrorizante do jeito que os predadores podem ser. Tudo o que você precisa fazer, porém, é desviar o olhar.
Mais espetáculo, menos terror
Sair e Nós são, acima de tudo, muito elegantes. Eles têm uma metáfora central que Peele apresenta, desenvolve e depois leva a uma conclusão satisfatória que é uma combinação ideal de provocação e emoção. Eles são estruturados de forma diferente, mas se assemelham a um filme como A coisa ou qualquer um dos primeiros trabalhos de John Carpenter. Dentro Nãono entanto, Peele parece menos interessado em apresentar uma metáfora elegante e mais interessado em criar um filme que seja mais amplo e menos focado.
Desta forma, o ponto de comparação mais natural para Não não são os filmes de terror de John Carpenter, e sim algo como Steven Spielberg Encontros imediatos de terceiro grau. Onde Encontros íntimos é um trabalho otimista sobre o significado existencial por trás de um encontro alienígena, porém, Não é um pouco mais condenatória de seu público. É um filme sobre como achamos difícil desviar o olhar do horror que nos cerca, mesmo quando sabemos que provavelmente deveríamos.
Enquanto o filme de Spielberg que mais se assemelha em um nível de enredo é Encontros íntimostambém tem muito em comum com mandíbulas e Parque jurassicodois filmes sobre a arrogância do homem e como é impossível domar o mundo natural. Não está mais no Parque jurassico molde, no entanto, porque ama o próprio espetáculo que condena seu público por assistir.
Isso não é uma falha, por si só. Peele é inteligente o suficiente para saber quando seu meio está contradizendo sua mensagem, e em Não, ele parece contente em viver com essa contradição. Seus personagens podem desviar o olhar, mas o próprio Peele pode não conseguir.
A mensagem é o meio
Talvez por causa de suas armadilhas de grande sucesso, vale a pena considerar como Não diverge das histórias baseadas em personagens que Peele contou em seus dois primeiros filmes. Sair é construído quase completamente em torno de Daniel Kaluuya, e estamos essencialmente andando pelo filme junto com ele. Quando ele está com medo, nós também estamos, e quando ele chega às lágrimas, é difícil para nós não sentirmos o mesmo.
Nós funciona de maneira semelhante. As ousadas performances duplas de Lupita Nyong’o são a chave para o que o filme está fazendo, e enquanto Peele leva muito tempo para mostrar suas habilidades como diretor, o filme é construído em torno de seu trabalho nesses papéis. Sua metáfora central e a revelação em seu final não funcionariam se Nyong’o não estivesse lá para ancorar todo o caso.
Dentro Não, Peele se reúne com Kaluuya, mas para um papel que é intencionalmente muito menos expressivo do que o que ele interpretou em Sair. Aqui, Kaluuya interpreta alguém que deve estar próximo do ideal platônico de Peele de um homem totalmente desinteressado pelo espetáculo. É o OJ de Kaluuya quem descobre o que o OVNI realmente é, e é ele quem entende que o alienígena é provocado por quem o olha.
Embora Kaluuya tenha seu quinhão de momentos de herói de ação merecidos, OJ não tem a profundidade que alguém como Chris em Sair. Ele é, em última análise, um veículo para a história de Peele, assim como a Esmeralda de Keke Palmer, embora Palmer tenha um ótimo desempenho no molde da estrela de ação. Existem algumas tentativas de explicar quem são Emerald e OJ e de onde eles vêm, mas a história não precisa que eles sejam extremamente específicos para funcionar. Precisa que eles estejam interessados em capturar imagens de Jean Jacket e em alguns detalhes do rancho de cavalos que administram, que tem uma história que remonta aos primórdios do cinema.
A habilidade de Peele como diretor permite que ele consiga grandes performances dos atores, mesmo quando os personagens que eles deram são fracos. Em última análise, porém, o objetivo de Peele é emocionar e confundir seu público sobre se eles deveriam estar gostando dessas emoções. Não não tem o tipo de metáfora organizada que define Nós e Saire também não tem seus sustos.
Em vez disso, a visão de direção de Peele foi aplicada em uma escala maior do que nunca, e isso vem com certos sacrifícios na organização e no desenvolvimento de personagens. Quando você está fazendo um blockbuster, porém, isso é normal. Mas o resultado é um dos entretenimentos de tela grande mais originais dos últimos tempos. Peele usa sua ampla tela com grande carisma e inteligência, entretendo o público e desafiando sutilmente sua necessidade de espetáculo. O que mais você esperaria de um diretor que, com apenas três filmes, se estabeleceu como um diretor cujo talento é tão grande quanto sua marca.
Não está atualmente em cartaz nos cinemas.
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